Artistiek Competent
Sleutelwerk A - Feel in Vision
Opdracht

Hoe zorg ik dat ik blijf maken? Op zoek gaan naar een manier om kunst maken en creatief bezig zijn laagdrempelig en haalbaar te maken voor mezelf. Wanneer het leven stressvol of druk wordt, wanneer ik me in 'niet creatieve' contexten bevind wordt het moeilijker om te maken.

Doel

Het doel is om de kunstenaar in mij uit de 'winterslaap' te houden. Om dit te bereiken moet ik methodieken vinden om artistiek te blijven werken, om mijn 'artistieke vuur' brandend te houden. Iedere week minstens vier kunststukken maken.

Actie

In jaar drie ben ik begonnen met de methodiek 'impulsive art': kunst maken wanneer ik kan en een idee heb en dat ook direct uitvoeren. Het zijn vaak korte, vurige maakprocessen, meestal op papier met verf, krijt, permanent markers, alles dat ik in huis heb. Mijn gedachten en perfectionisme kunnen mij laten geloven dat kunst maken moeilijk is, tijdverspilling en dat wat ik maak slecht is. Dit tackle ik door mijn materiaal 'slordig' te behandelen. Geen etui gebruiken, maar een plastic zip lock bag, papier en ander materiaal in het zicht houden, mijn muren bedekken met vuilniszakken en mijn werk daarop maken. Mezelf brainwashen tot kunstenaar.

Resultaat

Tijdens dit proces ben ik tot inzicht gekomen dat mijn creatieve uitgangspunt mijn emoties en gedachten zijn. Deze overspoelen mij en moet ik verwerken en uiten in mijn kunst om ze beter te begrijpen. Het resultaat is beeldende emotieverwerking. En het inzicht dat ik kunst nodig heb, om mezelf te reguleren, accepteren en begrijpen. Het is geen hobby meer, maar een deel van mijn identiteit, een levensbehoefte.

Reflectie

Deze methodiek werkt goed voor mij, en ik zou dit willen delen aan andere om hen te inspireren om zichzelf te uiten en emoties te delen met elkaar. Wanneer ik dit werk openbaar aan anderen voel ik schaamte en angst over wat zij ervan vinden en denken. Vermoedelijk reflecteert dit een maatschappelijk aspect: wij verbergen negatieve en moeilijke emoties, gedachten en ervaringen voor elkaar. Een aspect waarin wij niet makkelijk onze gevoelens kunnen en mogen uiten bij elkaar en wenselijk gedrag vertonen in plaats van ons echte zelf en innerlijke wereld. Dit weerhoudt ons, en mij van co-regulatie. Mijn kunst en afstudeerproject krijgt een groter doel: anderen inspireren en pleiten voor meer emotionele openheid.







Pedagogisch Didactisch
_________________________________
Sleutelwerk C - Stop Motion
Sleutelwerk D - Levend Bordspel
Interpersoonlijk 3 (herkansing)
__________________________________________
Sleutelwerk E - Thema-les Aarde
Sleutelwerk F - Thema-les Vuur
Klik op de titels op de lijn om naar die competentie te gaan!

Interpersoonlijk
________________________________________
Sleutelwerk B - Eindpresentatie project (minor)
Sleutelwerk C - Stop Motion
Omgevingsgericht
________________________________________
Sleutelwerk C - Stop Motion
Sleutelwerk B - Eindpresentatie project (minor)
Kritisch Reflectief 3 (herkansing)
________________________________________
Sleutelwerk G - Tijdlezing
Sleutelwerk E - Thema-les Aarde
Kritisch Reflectief
________________________________________
Sleutelwerk A - Feel in Vision
Sleutelwerk B - Eindpresentatie project (minor)
Sleutelwerk B - Projectpresentatie Tijdlijn
Opdracht

Een eindpresentatie geven over mijn Adventure Programma op 2SUR5, op een avontuurlijke manier. Waarin duidelijk wordt voor de docenten en bezoekers van de netwerkdag van de minor, wat ik heb gedaan en georganiseerd voor de deelnemers van het Adventure Programma.

Doel

De docenten meenemen op een reis door de tijd, via een beeldende presentatie. Hen meenemen in de belevenissen, activiteiten en processen. De docenten en bezoekers tijdens mijn verhaal kunnen verwijzen naar een visuele ervaring. Mijn creatieve vaardigheden kunnen inzetten binnen een 'niet creatieve' opleiding.

Actie

Het concept begon bij nagaan wat er allemaal is gebeurd, tijdens het Adventure Programma. Omdat Adventure educatie niet mijn expertise heb ik ervoor gekozen om hier extra tijd en aandacht aan te besteden. Voor de presentatie heb ik een lange rol papier gebruikt, en hier een tijdlijn op verbeelden. Op de tijdlijn zijn alle objecten en bewijsstukken vanuit het uitgevoerde programma, verwerkt. Deze zijn op volgorde genummerd en overgetrokken als een blauwdruk op de tijdlijn. Langs de objecten is een draad gespannen die de tijdlijn representeert, deze reflecteert ook mijn gemoedstoestand, welzijn en succes van het programma op die momenten.

Resultaat

Deze presentatie resulteerde in een avontuurlijk en visueel prikkelende reis door de tijd. Waarin de docenten en bezoekers fysiek meegenomen werden in het Adventure Programma, al lopend langs de tijdlijn. De objecten en bijschriften op de tijdlijn diende als houvast voor mij en de ontvanger, om vragen te stellen, en te verbeelden wat er is gebeurd. De ontvangers waren positief verrast door deze presentatievorm, het sprong eruit naast andere presentaties en heeft mij de ruimte geboden om mijn creatieve vaardigheden tot uiting te laten komen binnen een 'niet creatieve' opleiding.

Reflectie

Tijdens de minor 'Begeleiden van Adventure Educatie' heb ik vaak mijn creatieve denkwijze, driften en vormen weggestopt. Het was een eenzame ervaring om te 'pionieren' als creatieveling bij een sportopleiding, en te blijven geloven in het belang van avontuur, beweging, samenwerking in combinatie met kunst en creativiteit. Het wegstoppen van deze urgentie en creatieve denkwijze heeft mij somber en onzeker gemaakt. Tot slot reageerden de ontvangers van de presentatie zó enthousiast, al die tijd had ik er gehoor aan mogen geven en het kunnen delen. Bij deze keer ik mijn rug niet meer naar deze behoefte, maar zoek ik naar passende vormen waarin creatie kan bestaan.